Фото и текст Сергей Москалев
Балтимор ¬– самый крупный город штата Мэриленд с населением более шестисот тысяч человек – основан в 1729 году и назван в честь ирландского землевладельца лорда Балтимора, первого правителя колонии Мэриленд.
Сегодня город известен университетом имени Моргана, национальным медицинским центром имени Джона Хопкинса, огромным торговым портом, металлургическим заводом Спэрроуз-Пойнт, которым владеет (или владела – не уточнял – российская компания «Северсталь»).
Еще это город писателя Эдгара По – он жил в Балтиморе в 1829 и 1831 годах. Здесь же женился, здесь и умер. Все эти и другие сведения о городе можно вычитать из Википедии.
Лично у меня впечатления от Балтимора смешанные. С одной стороны – современный город: высотные здания – сталь, стекло, бетон. В даунтауне много построек и 18-19 веков. Магазины, музеи, галереи. На улицах кипит жизнь, суетятся туристы. Сплошной позитив.
Но есть в городе районы – их немало, – которые нагоняют печаль. Вроде и дома каменные, кирпичные, когда-то в прошлом – здания фабрик, торговых контор, пожарных станций – ныне, к сожалению, заброшенные.
Или вот кварталы двух-трехэтажных таунхаусов поздневикторианского стиля, с красивой рустовкой граненого камня по фасаду. Но окна этих домов – то тут, то там смотрят на тебя пустыми глазницами – дома брошены, не жилые. Пустота. Где-нибудь под козырьком крыши или над парадным подъездом отмечен год постройки, скажем, 1875-й или 1897-й.
Чуть пройти – и вот уж неспешно навстречу семенит вдоль улицы прохожий, а у подъезда здания расселись на ступеньках шумной компанией подростки. Здесь – опять жизнь.
Близкое соседство жилого и нежилого интригует. «Интрига» и завела меня случайно в район, который оказался Art district – районом художников.
С оглядкой запарковал машину – мало ли… Прошелся. Тихо. Может, потому что через дорогу, за кирпичной стеной, старый погост – рукой подать. Зной нестерпимый. Солнечный диск висит в мареве. Полдень. Ухожу вглубь квартала, прячась в тени домов. Везде вижу раскрашенные стены – масштабные панно – экземпляры стрит-арта. При этом одни здания заброшены, другие, опять же – рядом – просто новые, точнее, отреставрированные и уже жилые. Как будто в этих пересечениях улиц сталкивается яркое разноцветье жизни и пустота уходящей ветхости.
Улицы чистые – относительно. Исполином среди малоэтажных лилипутов высится кирпичный билдинг – вероятно, когда-то был доходным домом. Присматриваюсь. В одном из открытых окон пятого этажа замечаю женские ноги. Манекен? Меняю оптику на камере, приникаю к окуляру. Нет, дама стоит на подоконнике спиной к улице и кокетливо меняет позы: и так станет и эдак. Наконец, присаживается, и ее юбка округлой белой формой занимает проем окна. А потом исчезает.
Так у них же там фотосессия – догадываюсь я, а дом – не иначе – мастерские художников.
Вот и у фасада скульптурка…
Прошел полквартала, наткнулся на шикарную наглухо забитую дверь особнячка, рассохшуюся напрочь – серую, точно седую – краска давно сожжена солнцем, а на двери маска бога Пана ¬– спутника Диониса – с кнокером – кольцом-стучалкой в зубах. Стучи – не достучишься. Настоящий антик. Брошено и забыто.
Битый час еще проходил по жаре, ныряя во дворы и высматривая «объекты». Вышел, наконец, на шум в самый центр активности – оказалось, что у художников фестиваль – перформанс с зелеными конями и владыкой морей Нептуном в белых модных очках. Охладиться бы по велению повелителя морского. Но и сам бог в колеснице застрял посреди улицы – ни пру – ни ну – только «гром небесный» свирепствующих рокеров – их концерт тут же, на свободной парковке.
Веселая молодежь рокерам подражает, выскакивая на фальшь-сцену, вооружившись псевдогитарами без струн.
За углом вживую, без имитации и фонограммы, наигрывают настоящие уличные музыканты. Их музыка – какая-то смесь джаза и рока: пианино древнее выкатили, контрабас, ударные. Весело.
Выхожу на угол площади, натыкаюсь сзади на округлую часть женщины, ту, что ниже пояса – манекен – так рекламируют бриджи. Кажется, в эти цветастые формы – но со стороны – всматривается и мужчина – я имею в виду взгляд изображенного на гигантской стене дома неизвестного мне персонажа.
Ни шатко ни валко по жаре прошел еще квартал и много чего увидел, но главное – наткнулся на хулиганов, точнее, арт-хулиганов – художников граффити. Им на растерзание отдали стены переулка и задники каменных гаражей. Колоритные ребята. Теперь у меня есть некоторое представление, кто они – эти артисты – и как расписывают стены. Работают с листа, с набросков на бумаге или по зарисовкам, «спрятанным» в айфоне – технологично.
Много цвета вокруг. Хочется еще больше! Цвет радует глаз, заполняет пространство, вытесняет душную пустоту, отвоевывает квартал за кварталом. Уйдет пустота – придут люди. Это просто.
24 responses to “«Беспредел» авангарда”
“Рокер” на № 36 похож скорее на рэппера – условный какой-то интеллект отразился в высокодуховных чертах фэйса…
Всё-таки рок \ даже если отвлечься от текстов с претензией на “философию” \ предполагает умение завораживающе владеть инструментом, а рэп – как бы частушки на злобу дня и вокруг – и интеллектом, как правило, “не пахнет”…
Снимки 16 – 19 напоминают обложку лучшего альбома LED ZEPPELIN –
” PHISICAL GRAFFITY ” – абсолютно нестареющая джазовая – роковая – блюзовая вэщь,
хотя в этом году этой “новинке” исполняется ровно 40.
Я не берусь оспаривать,рокер он или рэппер(36).Но рэп- это, кажется,ритмический речитатив, а этот,вроде ,пел? 🙂 (я застал концовку выступления).
Но, абсолютно точно – девушка (кадр 41 и 36) – пела (другая группа), причем,насколько я понимаю – профессионально.
Насчет обложки – вы мне польстили. Хотя – это обычный дом постройки, наверное ( Элла права), первой трети прошлого века. Для эффекта я его чуть “обработал” цветом. И вот уже напомнил вам артхаусную обложку 🙂
Но мне кажется удавшимся и кадр 59- и по цвету и по “фактуре”?
Вах, всегда приятно к Вам заглянуть, Сергей…
Да уж, соседство жилого и нежилого. На фото нежилое ярче и выпуклей, и только через него можно рассмотреть жилое.
Но все равно город яркий и нестандартный. На Н-Й непохожий. На те районы , где обитаю я.
Есть что-то похожее на Гарлем.
Не потому, что там тоже живут черные, а потому, что они и не стремятся к благоустроенности и безупречному внешнему виду.
На фото 44 – соседство многоцветия и оттенков только серого, артхауза и благоустроенного американского города. И это не пощечина общественному вкусу, это отображение самодостаточности своей уличной тусовки на фоне благопристойности т.н. престижных районов.
Из ваших репортажей, Сергей, я вижу очень разную Америку, и часто такую, которую я совсем не знаю. Мечтала познакомиться поближе.
Но часто обстоятельства сильнее нас. Что ж, ваши фото – это все же компенсация.
Город разный. Вот такие “авангардные” районы со временем могут меняться, и превращаться в дорогие престижные. По Нью-Йорку это вам лучше известно (Сохо?) . Но вот “обживание” таких районов во времени – это конечно отдельная история : в одном целом существуют разные пространства, и по комфорту и по социальным слоям . Например , кадр 45 – новый дом , наверное, с достойными по цене квартирами , но вокруг еще “кипит бульон” . Как это все сходится – это ,в каком то смысле , тоже социальный феномен.
Надо же, для БГ снимки 16-19 напоминают обложку артхаусного альбома. А для меня это самые обычные н-й дома без всяких претензий на стиль. Наши добрые старые, постройки первой трети прошлого века, непрестижные и малокомфортные дома, в которых проживает невыбившаяся в люди разношерстная эмиграционная прослойка. И в которых ожидает своего карьерного взлета молодежь.
Еще – руки на ф 52, очень живые, хотя и нестандартные и некрасивые.И лицо над этими руками немолодое и некрасивое, но какое-то значительное. Обнимают маленький желтый домик с нежностью. Они там живут.
Люди с помощью красок создают себе приятную среду обитания. Дешево и вполне эффективно. И эффектно.
У меня вские граффити всегда вызывали раздражение, и я не хожу в н-йоркские районы. где имеется эта наскальная живопись.
Но ваши снимки заставили меня пересмотреть мое отношение. При тонком вкусе и таланте, наверное. это становится искусством.
This is gorgeous!I fell in love with feast of colors!!!
А в чем беспредел? Вроде все ровненько, акуратненько. Стекла не заляпаны и, вообще, стараются расписывать глухие стены, без окон.
Есть такое у человека и давно, как начал расписывать в неолите пещеры, так и остановиться не может. В палеолите, правда. с краской была напряженка, а так всегда и везде, – майя и египтяне, греки и римляне, христиане тоже поддались этому языческому греху. И даже в общественном парижском туалете… Раньше краска была доступна не всем и стены расписывали не везде, сейчас благосостояние выросло и общий культурный уровень тоже, поэтому каждый может расписать свой или соседский дом, забор или автомобиль. Ну и фрески стали не столь примитивны, как в общественном туалете.
В перестроечное время про заброшенные города любил писать Чередниченко. С оптимистическим драйвом, – есть работа, – есть жизнь. Нет работы, люди поднялись и уехали туда, где она есть. Заброшенные фабрики обживают, люди они вообще везде живут. И, понятно, что 48 – не Шервудский лес, но, ведь и Робин Гуд не был черным…..
Если праздник Нептуна, то и гальюнная фигура на 35 должна называться рострой.
Вообще, с красками, оно все, конечно, веселее. “Давайте позволим раскрасить радугу…” говорит девочка в эпизоде 1114 South Park. Но с другой стороны, критики признают лучшим американским фильмом черно-белого Ситизена Кейна…
http://www.bbc.com/russian/society/2015/07/150724_vert_cul_whats_so_good_about_citizen_kane
Будем к словам придираться , или картинки смотреть? 🙂 🙂
Кстати, вы обратили внимание, “беспредел” – в кавычках? Потому и “cтекла не заляпаны” 🙂
Насчет экскурса в историю, тут вы, как всегда правы, и даже упоминание общественного французского туалета, где надписи на русском языке, к месту ( как цитирование смыслов ).
Да, насчет росписей фасадов – это всё же веяния двадцатого века, и масштабность не всегда была в прямой связи с “ростом благосостояния”. Вряд ли, вот так, навскидку, кто вспомнит сейчас
“Революционный синдикат работников техники и искусства”. А ведь его лидера и основателя можно считать непревзойденным мастером монументальных наружных росписей. Я имею ввиду Сикейроса. Кстати, не в самое “жирное” время он работал в Штатах: в период с 1932 по 1936 годы он украсил росписями фасады зданий Художественной школы Чуинард и художественного центра Плаза в Лос-Анджелесе (1932). Известен он был конечно и другими деяниями : участвовал , например, в неудавшемся покушении на Троцкого , а в конце 1940 года арестован вместе с другими членами группы «Конь» в связи с убийством Троцкого.
Так что наш “беспредел” авангарда потому и в кавычках 🙂
Но, вообще -то много в современных уличных росписях пошло от Сикейроса. Желательно, конечно, что бы направление не апеллировало к его общественной позиции, а то далеко можно зайти…
Почему гальюнная фигура должна называться ростой? Кажется , просто – гальюнная фигура – как украшение и свес на носу корабля. В этой точке находилось и отхожее место. Что себе думал автор, взгромоздивший фигуру на автомобиль ( кадр 35) – я не знаю, но если следовать за первоначальным смыслом , то такого беспредела на дорогах никто не потерпит, даже в день Нептуна 🙂
Сикейрос, говорите? Может быть, может быть… А ребята на 57 и 59 – знают? или так, – в голову надуло? Тем более, во времена Сикейроса еще не было аэрозольных баллончиков. Он их, вроде, не использовал.
Вообще, все это – образы одного взгляда. Шел мимо, – глянул, – пошел дальше. Можно даже не спрашивать себя, хочешь ли ты жить в доме с картинками как на 27 или 30? – ответ, по-моему очевиден. Никто ведь, по большому счету, не мечтает о припаркованной рядом с домом Тойотой-Камри, как на 27, пусть даже очень красного цвета. Кому вообще пришло в голову окрасить Тойоту в красный цвет? От того, что это УГ окрасили в красный цвет, оно не становится ни шоколадом, ни мармеладом. Но, это так, мое частное мнение о японском автопроме. Ведь главное, не внешняя форма и обертка, а что-то внутреннее, – не так ли?
Дверь на 31 когда-нибудь станет такой, как на 12 и 13. Возможно, даже глухо заколоченной. Вообще, у дерева своя магия, – новые материалы на основе древесины как-то теряют связь с той неолитической пещерой, которая просыпается в человеке рядом с костром. Дереву человечество обязано даже больше, чем металлам.
С беспределом у современных авангардистов не получится при всем их желании, – где на них на всех набрать троцких, уже тогда на одного Троцкого было с десяток авангардистов, а сегодня и Троцкого нет, да и авангардистов развелось. Так что их судьба – экспериментировать с цветом и формой и надеяться, что и результаты когда-нибудь кому-нибудь пригодятся, – например, для оформления консервной банки или упаковки туалетной бумаги.
Рострой фигура зовется потому, что Нептун – бог из римского пантеона. Если бы был Посейдон, то это была бы кариатида. Ну, да, автобусы для дальних поездок оснащают туалетами. А вот фигурами – нет. Вряд ли авто с 35 в таком виде выходит на дороги общего пользования, – уж сильно фигуры обзор ограничивают.
А ограниченность обзора ни к чему хорошему не приводит. 🙂
Знают ли ребята ( 57, 59) о Сикейросе? Знают- не знают, но наверняка слышали – 59 – мексиканец – “по зову крови” должен быть в курсе 🙂
Баллончики классик конечно не использовал : все кистями, все кистями.
Вы обронили ключевую фразу для понимания (объяснения) этого вида искусства :”… все это – образы одного взгляда. Шел мимо, – глянул, – пошел дальше”. Сикейрос конечно ставил задачи посложнее, но исходил он из факта, что в городе, на улицах скорость движения автомобиля, скажем, 20-40 км. в час: проезжая, человек бросает взгляд на гигантское живописное пространство и “эмоционально” за секунды “считывает” его.
Собственно, у граффити – та же природа , только более упрощенная. А кто сказал, что мир стал сложнее? Вон вы ни одного Троцкого не нашли – одни мелкие троцкисты. Нет Троцкого – нет Сикейроса. Даже с верхов жалобы поступают, мол , все умерли , “поговорить не с кем” 🙂
В общем, соответственно, и авангард обмельчал. Вот и экспериментируют они с цветом и формой в надежде, что это кому ни будь пригодится для оформления консервной банки.
Грустную картинку вы нарисовали.
Посейдон- Нептун? Я подумал, что он Нептун – вроде, шлем у бога римский, хотя… Но тот , кто взгромоздил на свой “шевролет” растру- кариатиду – не иначе, имел далеко идущие, причем , вразрез с пантеоном богов планы. Обзору фигура не мешает – машинка то маленькая, а вот как “свес” на дорогу вполне может работать. 🙂
Ну, во времена Сикейроса, может быть, так и было. Сейчас большое количество наружной рекламы приводит к своего рода негативной галлюцинации у водителей и пешеходов, – все эти панно, баннеры – все игнорируется с первой же секунды. Единственное, что привлекает внимание на уровне физиологии – игра света, блики, движение. Поэтому с момента появления на улице дешевых экранов (светодиодных и жидкокристаллических) вся эта настенная живопись уходит в фон, в пейзаж, в подворотню, в общественные туалеты, вытесняя оттуда в свою очередь “современный палеолит”. И это, безусловно, ее позитивная функция, подтолкнуть падающего и занять его место.
Про Нептуна у меня нет четкого мнения, на Вашем фото человек в зеленом костюме с декоративными кожаными латами и с рогом единорога на шлеме выглядит скорее как какой-нибудь дух леса вместе с его зелеными конями (хорошо, что это происходит не в России, а то много народу с утра получило бы ментальные повреждения сверх обычного). Надпись на плакате над конями читается плохо, что-то вроде Dr.Ocean (Доктор Океан), будто местные ихтиологи празднуют получение гранта на поездку в Австралию и Новую Зеландию.
Мексиканец на 59 знает о Сикейросе разве что на генетическом уровне, вот мастер с 53 – он производит впечатление более начитанного, ну по прикиду – хотя бы про Че Гевару слышал, читал, – не исключено, что и про Сикейроса читает лекции в местном университете, а с баллончиком балуется по выходным.
Внешность обманчива. 🙂
Как я писал, Тойоту можно покрасить в красный цвет, но от этого она не станет Феррари. Ну, или другая версия, – бороду я сбрею, – а умище – куда?
А вот интересно: на ф51 – это ведь не глаза с одного лица. Правда, может, это одно лицо, но правый и левый глаз разделяют лет тридцать жизни этого дома.
Что автор хотел сказать? Интересно, а что напротив этого желтого домика? Видит ли глаз справа то же самое, что видел глаз слева?
Мне кажется, что выражение несчастности у них одинаковое.
Элла, мои догадки по кадру 51 могут быть такими же : может это и одно лицо, а может и нет? Что хотел сказать автор? Не знаю. Это вообще то фрагмент – там , на стене, справа изображен еще открытый в ужасе (или кричащий рот). “Домик” почему -то обнесен плетеным проволочным забором и увит дерном.
Напротив , ничего примечательного – небольшой пустырь, где можно припарковаться. Зато справа от глаза – то самое старое кладбище. Вот если глаз ночью косит направо – а там … вдоль дороги мертвые с косами стоят, и тишина… Потому , может, и рот изображен в беззвучном крике ужаса. Но это мои догадки, исключительно.
Лично мне из этого длинного фоторяда понравились более всего фотографии под номерами 12 и 13. Фотографии в стиле моих мыслей и взглядов на жизнь.
Вообще, порадовало отсутствие людей на большинстве фотографий. Хоть, Сергей Москалев и мастер фотопортрета, но и безлюдные пейзажи ему тоже хорошо удаются.
Никакого беспредела в раскрашенных домиках я не усматриваю. Молодежь раскрашивает старые серые стены – что же в этом плохого? Правда, раскрашивает как может- преимущественно афроамериканскими портретами, но и это объяснимо – что вижу, то и рисую. Всё-таки хорошо, что я живу в России.
Относительно зеленых коней ( фото № 33) – ну, знаете, они не первые, кто хотел бы материализации бреда зеленой лошади (как вариант: сивой кобылы). Если нашим людям в жару разрешить подобную самодеятельность, то боюсь, мы не увидим и десяти отличий. Относительно мнения автора о том, что “уйдет пустота-придут люди” категорически не согласен. Эти две субстанции друг от друга не зависят и не взаимоисключают. Пусто может быть и в метро в час пик. Вроде и народу вокруг много, а людей нет…. Если побалагурить на тему “пусто-густо”, то и здесь Москалев не прав . Сначала нужно чтобы люди пришли ( и все загадили) , а потом вот от этого всего пустота и исчезнет. Яркий пример – фото № 50. И людей нет, и не пусто, потому, что они там были…
Фото № 55 меня озадачило. Это, что в США использованные целлофановые пакеты стирают и сушат с целью вторичного использования? м-ДА… Еще говорят , что в России жуткий кризис, прямо жизни нет. А что будет с США, если против них санкции ввести?
В общем и целом порадовало. Веселенький фоторяд. Домики раскрашенные. Тепло. Все в шортиках. И маечках. Но листья ( фото № 48) уже желтеют. Как у Вертинского “… Мадам! Уже падают листья!”, а она на фото № 47 всё поет в раскрашенном городе , от чего и счастлива. Ну, дай ей Бог, и дай Бог Москалеву тоже как можно больше, всего самого наилучшего. Это как в том анекдоте: ” Абрам все просил и просил у Бога чего-то. Бог спросил:”Абрам, чего тебе”? Абрам ответил: ” Я хочу пожить подольше!” Бог спросил : “120 лет тебе хватит?” Абрам ответил : ” Хватит, но хочу умереть в 119″. Бог спросил :” А, это еще почему?” Абрам ответил “А, чтоб на могиле было написано – ушел безвременно”. Это я о фото № 2.
По порядку: понравились фото 12-13 –они в «стиле моих мыслей и взглядов на жизнь»?
Позвольте уточнить, вы о заколоченной двери или о жизни спутника Диониса – Пана со всеми вытекающими? 🙂
Относительно тезиса : “уйдет пустота-придут люди”. Ваша точка зрения, о том, что эти две субстанции друг от друга не зависят и не взаимоисключают – мне тоже в голову приходила, но я все же имел ввиду некий философский смысл – зависимость пустоты от присутствия: с появлением цвета пустота из районов, из жизни , как таковой (обобщенно), уходит. И уже потом появляются люди – как жители. Район может выглядеть пустоватым, но чувствуется – обжит, а может быть и таким, где носятся ватаги , шумят, иногда даже стреляют, но ощущение при попадании туда – пустота. Праздник жизни точно не там.
А то, что люди могут прийти и загадить – тоже верно. Но тогда и приходит пустота , с последствиями – кадр 50, как символ.
Стираный целлофан? А что, идея? В магазинах теперь за каждый пакет дерут 5 центов… Не иначе концепт (кадр 55 ) какой ни будь «наш» эмигрант придумал – «Былое и думы». 🙂
О листьях–вам Вертинский вспомнился, а я все напевал: «Листья жёлтые над городом кружатся,/
С тихим шорохом нам под ноги ложатся,/ И от осени не спрятаться, не скрыться,/Листья жёлтые, скажите, что вам снится. И тут этот кадр 2.
120 лет мне хватит, но «оттуда», вероятно, приятно будет слышать , как голосят: «Безвременно, безвременно». 🙂
Я бы для начала уточнил, – какое фото понравилось больше, – 12 или 13.
🙂
На 55, конечно. целлофан, но он не стираный. Люди придумали, как использовать этот уже бесполезный и даром доставшийся товар в прикладных целях. По-моему, получилось креативненько. Из той же серии фото 37 и 50. Просто и без особых затей.
Пришлось приложить совсем немного сноровки и креативности – это на ф 40. 33, 21. 22. Подручные материалы и веселый дух.
А вот 1 – 3. 23, 30 – это уже и дух не такой веселый, и времени потрачено, и усилий – побольше. Может, внешне похоже на Сикейроса, но нет революционного духа, громадности и одухотворенности Революции. Люди – каждый со своей проблемой, очень нелегкой. Люди печальны, нет революционной одухотворенности.
На ф25 – у мужчины все в прошлом. По сжатым губам видно. что и прошлое не было счастливым, и настоящее – так себе.
Вообще – улыбаются только поющие, и то не всегда. На графити – ни одной улыбки. Может, буйство цвета их компенсирует?
Про улыбки отмечено верно, действительно , граффити – неулыбчивые. Революционный дух? Духом, конечно , можно проникнуться, но для революционного, вероятно, должны быть социальные предпосылки, накал в обществе. Его, очевидно, нет – накала. Тогда откуда и духу взяться? У Сикейроса – да , заряд-разряд революционной страсти в работах, предощущение войны, борьба идей не на жизнь , а на смерть (страницы его биографии – тому подтверждение : война в Испании, кровавые разборки в коммунистическом движении ( покушение на Троцкого), до фанатизма вера в свои идеалы). А вы о революционной одухотворенности. Она в прошлом, если была, конечно ( кадр 25 ) 🙂
Кому нравится общий вид, а кому- конкретные детали. На 12 больше видно.
Страдает по нимфе здесь Пан одиноко
Ты можешь войти, лишь кольцом постучав
Но женская ручка, в таинстве порока
Прикрыла изящную щель для ключа.
Это четверостишье – как раз, то самое объяснение к фото, и “сюжет” мне нравится в его интригующей изящной двусмысленности.
С. Москалёву.
Сергей, Вы знаете, взгляды на жизнь Пана мне не чужды, хотя бы потому, что меня самого зовут Денис. Со всеми вытекающими. Награждая новорожденного ребенка этим именем, мои родители мало что знали о древнегреческом Дионисе и постепенно их знания о нем увеличивались, по мере того, как я взрослел, пока совсем не вырос. По итогам взросления был сделан вывод, что моё имя полностью соответствует древнегреческому божеству, которое совпадает с моим поведением.
Что же касается наглухо заколоченной двери, могу сказать, что в моей жизни нет людей, для которых моя дверь была бы наглухо заколочена. Мне очень понравилось сочетание цветов маски Пана и двери с её старой структурой дерева. Вы, как всегда попали и в цвет, и в свет. Я даже не представляю эту маску на другой двери. Не будет и хорошо, если дверь покрасить в любой цвет.Таких дверей,как эта, много в испанских приморских городках. Даже примерно с такими же кнокерами. Только вместо масок там или бронзовые морские раковины, или виноградные гроздья, или цветы, черепашки. Маски, конечно тоже есть, но не обязательно Пана.
Просмотрел фоторяд еще раз и нашел, что на снимках 15,18,24,40 очень много общего – изображение женщин ( или их заменителей) с самой наилучшей стороны. Особенно на фото 18. Вы поменяли оптику не зря для этого фото, но могли бы взять и по крупнее, вот как на фото 24. Что касается баптистки в сарафане в стиле флага США, то могли бы её окликнуть, что ли? Поймите правильно- я не придираюсь к Вам, нет, Боже упаси. Я продолжаю тему и предполагаю, что и спереди эта женщина достойна фотофиксации.
Что касается тетеньки в желтой майке, толкающей в одиночку колесницу с Нептуном, то она очень, очень гармонирует с мужчиной в зеленой жилеточке, который проходит мимо без каких-либо попыток помочь Нептуну ехать быстрее. Интересно, там в горку?
Не могу не отметить женщину на фото №41. Хороша. Она же на фото №47 крупно, если я не ошибаюсь….Трудно сказать, что больше нравится женщина, или то, что на ней одето. Наверное, сочетание и того, и другого.
Будучи последовательным, не могу не коснуться фотопортрета на фото № 42. Это явно персонаж из свиты Нептуна. Осьминожьи щупальца у неё на левой руке, а сама ветрянкой болеет, что-ли? Вся в крапинку. Вот хоть смейся, хоть плачь, а паричок ей идет к лицу. Только в подводном мире такого цвета нет.
По фото 18. Оптики не хватило 🙂 – «фокуса», и в прямом и в переносном смысле.
Вообще, как была сделана эта серия? Шел. Дом, казалось, ничем не примечателен, хотя стена, кирпич, пожарные лестницы – в них есть своя живописность. И, вдруг , скользящим взглядом в одном из окон замечаю ноги. Было впечатление, что манекен. Ноги стояли неподвижно. Сделал пару кадров. Но, вдруг, ноги ожили… Поменял оптику. До объекта – метров сто. Начал приближаться, но … «театр» с приседанием – закончился.
24 – «баптистка» – тоже далековато стояла, и, по всему было видно, что обсуждала что-то нервно. Заметив, что ее снимают, занервничала еще больше и отвернулась совсем.
Кадр 40. «А это кто в короткой маечке?» Маечка не короткая, но желтая – майка лидера 🙂 , потому, мужичек в жилетке просто подбадривающий? Что ему оставалось? То есть, роль, когда «коня на скаку остановит, в горящую избу…» – ее примеряют на себя девушки, как видите не только в России… 🙂
41 Да, девушка интересная, она такая типичная рокерша, нонконформистка… Я чуток понаблюдал за ней «из-за кулис» – серьезная нонконформистка , брутальная.
Про дверь. Перекрашивать не будем. Но в квартале цветастом смотрелась бы она чужой, хоть и с интригой, которую описала Элла 🙂